一笑三语：疏散、疏远、疏密——聊写意画轻重与明暗
在过往的六篇三语中，我们一同深入探寻了构成写意画的构思立意与构图布局里的关键要点。从“意在笔先”的理念出发，到提炼取舍的巧妙运用，再到主题明确的重要性，以及对比例大小、造势等话题的热烈研讨，每一次的交流都如思想的盛宴，碰撞出绚丽的火花，让朋友们沉浸在艺术的魅力之中。今天，我清和堂主人范云峰，三语将继续与诸位共话艺坛佳话，聚焦于写意画中至关重要的一点——写意画的轻重与明暗。
然，在创作一幅写意画之前，需要有一个统一且成熟的思考。明确画面中何处应当深重紧密，何处应当明亮疏散、疏远。这并非是随意的安排，而是要经过精心的构思和设计。正如书法中的笔画有轻重缓急，写意画中的笔墨同样需要有这样的变化，方能展现出丰富的层次和韵味。
且，一幅优秀的写意画，应当注重黑白、虚实、疏密、轻重、浓淡、大小、远近等精细对比。黑白的对比，犹如阴阳的交融，赋予画面强烈的视觉冲击；虚实相生，让观者的想象在虚幻与真实之间游走；疏密得当，使画面有呼吸之感，避免了拥挤与空旷；轻重变化，仿佛音符的跳跃，奏响节奏的旋律；浓淡适宜，营造出深远的意境；大小的错落，展现出主次分明；远近的安排，拓展了画面的空间维度。
例如，在表现一座山峰时，山峰主体可以用浓重的笔墨来描绘，展现其雄伟厚重；而山腰的云雾则可以用疏散、清淡的笔墨，营造出空灵缥缈的氛围。山脚下的树木可以疏密有致地分布，近处的树木描绘细致、浓重，远处的则逐渐疏远、淡化，从而形成远近的对比。
对于前面所聊的七点内容——“意在笔先”、提炼取舍、主题明确、确定比例大小、造势以及今天所探讨的轻重与明暗，我们都必须做到心中有数、胸有成竹。只有这样，我们在挥毫泼墨之时，才能一气呵成，让每一笔、每一处的安排都恰到好处，使作品充满生命力和感染力，引领观者进入我们所营造的艺术世界，感受那份独特的美与韵味。
范云峰甲辰十一月十四北京早安！
