[星星][星星][星星][星星]，周冬雨眼里心里全是戏 今儿三八节看了两部女性题材的电影，女主命运的一个比一个让人揪心。本来是该高兴的日子，结果难过了一小天。2020年6月拍完，暌违四年才上的《平原上的火焰》选在妇女节上映，我认为是十分适合的。春日荐片季
女人无论是力量感爆棚，还是悲惨无助的境遇，都值得拍。除去性别歧视，男人还是女人，有强大高光的时刻，也有脆弱深陷泥潭低谷的时候。
周冬雨饰演的李斐学生时代，曾经对美好爱情和自由充满了向往。她和刘昊然演的庄树本应是一对只羡鸳鸯不羡仙的情侣，李斐想去南方，但庄树碍于家庭和种种原因，数次劝她，可她还是坚定自己的选择。
周冬雨无论演什么，眼睛里都是闪烁着光亮的，她是个自带光芒的表演者，演的人也是，总是在困境中寻找希望。给观众的真实感受是小小的身体，迸发出了大大的能量。她对内心戏的探索能力是孤品，在内娱同龄演员中是独一档，表情台词功力，眼神中有戏，能够带着观众走进人物的内心世界。看她的作品，我们看得见她对演戏的热爱。常说人生如戏，她演了太多各色女孩纸的人生阶段。
她和刘昊然的cp感，跟《燃冬》又不一样，《燃冬》里的娜娜浩丰，疏离加抗拒。而《平原上的火焰》李斐庄树则是青梅竹马的纯净，彼此踏实的情感依靠。他们没有违背两个人的焰火约定，纵然那场意外的发生，让他们失去了联系。可再见时，依然如飞蛾扑火那般奔向对方的怀抱，少年少女时的爱慕，像潮水一样，总会旧情复燃。谁没年轻过呢，也能理解。
从艺术审美价值上，这片儿的暗指隐喻做的很好，几次燃起火焰，各有各的代表意义。火烧起来时，并没有觉着热，而是心隐隐作痛。人走茶凉，消亡的前奏曲，但在银幕里却是种悲伤的美。破败的街道，玉米地，老工业基地的河边，萧条的景象加剧悲剧发酵的悲鸣之感，使得人与人之间的感情更为具象化，这块儿挺见导演编剧功力的。另外不得不说周冬雨刘昊然很会选本子，片儿登录院线，要么高卖座，要么艺术价值非凡。
片儿映射了工厂倒闭工人下岗，止痛药管控的松，以及那个时代里的陋习，法制不健全的地方。片中几次出现平原牌香烟是前后呼应，铺垫的挺自然。
当然片儿也有它自己的问题，比如叙事零散，部分段落过渡的有点生硬，但文艺片也存在着同类的毛病。影像艺术一旦延伸，就容易散乱，凌乱是种不规则的美，要从哪个角度去看了。总体来说符合我的预期。文艺类的电影，甭管谁演，在内地市场表现，照其他类别的电影是差些的。雅俗很难共赏的，也愿文艺片能被更多的人接受，因为它的警示作用深，独特的美感需要去欣赏。
