“过程全错,结果全对!”湖北,一个孩子头一回尝试制作非遗漆扇,全程手忙脚乱,步步都踩在“雷区”上,本以为会做出个“四不像”,谁知最后拿出的成品,竟让在场所有人惊掉了下巴,就连老师傅看了都得竖起大拇指说声“绝了”!
这事发生后,很多人觉得不可思议。现场教具和材料都有,指导老师也把操作要领说得很透彻,周围的大人都在按部就班地操作,讲究平稳入水、缓慢移动,生怕把水面那层颜料弄乱。
偏偏这孩子完全没照规矩来,不仅拿着竹签在盆里猛搅,最后还把扇子快速按进水里再拔出来。按一般人的常识,这种搞法出来的绝对是一团糊涂的废品。
偏偏捞出来一看,色彩不但没混在一起,反而晕染出了类似星云和山水的自然纹理,甚至比旁边那些规规矩矩做出来的还要有张力。
到底是什么原因让一连串的错误动作,导出了一个近乎完美的成品。
要看懂这里面的门道,得先认清这阵子火遍全国的所谓“非遗漆扇”到底是个什么情况。现在去各地古城、景区,到处都在排队体验这个项目。
很多商家直接挂着非物质文化遗产的招牌在做宣传,这也导致绝大多数人产生了一个误解,以为这把扇子本身就是老祖宗传下来的宝贝。
事实是,漆扇本身压根不在非遗名录里。真正属于国家级非遗的,是全国各地传承下来的大漆制作手工艺,比如金漆镶嵌技术、北京雕漆,还有云南彝族髹漆。
现在大家在街头玩的漂漆扇,充其量只是传统大漆工艺在现代衍生出来的一种简化体验玩法。
真正的大漆手工艺,门槛极高,过程也极其复杂。大漆又叫天然漆、生漆,是从漆树上割下来的纯天然树脂涂料,防腐防潮耐高温。
纯正的大漆制作工序繁多,要经过制胎、刮灰、髹漆、打磨等几十道工序,耗时几个月甚至几年,而且生漆容易让人皮肤严重过敏。
这也是为什么真正的大漆艺术品通常价格昂贵,很难走进普通人的日常生活。相比之下,现在的漆扇体验用的是经过调配的环保漆,不仅去掉了致敏成分,还大大缩短了成型时间,只要几分钟就能让普通人感受到大漆在水面上流动的视觉效果。
说起大漆的底蕴,那确实是有深厚的历史积淀。咱们国家祖先用漆的历史,往上能推到八千多年前的新石器时代。
到了秦汉时期,大漆的应用就已经非常普遍了。非常有意思的是,这次孩子做扇子出奇迹的地方在湖北,而在湖北本地的云梦县睡虎地,考古人员发掘战国晚期至秦代墓葬时,一口气出土了186件漆器,包括耳杯、圆盒这些实用物件。
几千年前的湖北古人,早就把大漆这东西融入到了生活方方面面。这种跨越千年的巧合,确实给这次事件增加了一点历史的厚重感。
至于这种简化版的漆扇体验是怎么突然全网爆红的,时间线得拉回今年三月份。当时扬州旅游热度居高不下,扬州中国大运河博物馆为了向游客推广首批入选国家级非遗名录的扬州漆器髹饰技艺,专门在馆里设了个漆扇体验处。
操作门槛低,出图效果极其适合在社交媒体上分享,这就引发了病毒式的传播。
各个旅游城市和文化机构迅速跟进,这才有了如今满大街都在做漆扇的盛况。这也说明,高高在上的传统技艺一旦找到了合适的现代转化路径,爆发出的民间生命力是非常惊人的。
弄明白这些背景,再回头看那孩子的操作,其实结果就经得起推敲了。
漂漆这种工艺,核心原理就是利用漆不溶于水的物理特性。水面的颜料分布本来就是流动的,带有极大的随机性。
大人们循规蹈矩,追求的是那种均匀、平和的图案,所以动作轻缓。孩子用力猛搅、快速入水,实际上是打破了水面原本的表面张力,形成了更强烈的流体力学变化。
颜料在快速的水流冲击下产生了更大尺度的拉伸和碰撞,形成了大开大合的纹理。脱离了人为的刻意控制,反而让材料本身的自然属性得到了最大程度的释放。
这件事在现实层面给大人们提了个醒。现代社会习惯了工业化的标准答案,大人教孩子做任何事,总喜欢先定个框框,规定第一步干什么第二步干什么,生怕他们犯错。
在面对传统文化传承时,很多人的心态也是一样,觉得非得一板一眼、原封不动才叫保护。但文化要想保持活力,就得允许折腾。传统手艺光靠小心翼翼地供在玻璃罩子里是不够的,得让普通人去碰、去试错。
哪怕过程里带有几分莽撞和不规范,哪怕只是搞出了一件偶然的作品,只要在实际接触中产生了对美的认知,这种手艺就算活下来了。
比起规规矩矩复制出一把毫无生气的标准扇子,这孩子那把瞎搞出来的作品,反而摸到了这门老手艺最真实的脉搏。
