笑声和平民解构历史——《邓南遮占领阜姆自由邦》

今天聊聊克罗地亚 / 意大利 / 斯洛文尼亚电影《邓南遮占领阜姆自由邦》。

片名Fiume o morte!(2025)。

本片以1919年意大利诗人邓南遮占领阜姆（今克罗地里耶卡）的荒诞历史为蓝本，完成了用笑声解构权威、以平民视角重写历史的大胆实验。

像是一场跨越时空的市民狂欢，更是一次对权力叙事的集体嘲弄。

1919年9月，意大利诗人加布里埃尔·邓南遮带着24辆卡车的追随者，开着红色跑车闯进了阜姆港。接下来16个月，这个既懂诗歌又爱枪炮的男人，把这座海边的城市变成了自己的“微型王国”，搞出“阜姆自由邦”，搞出原型法西斯（ proto-fascist）的统治，搞出上万张宣传照片，最后在1920年“血腥圣诞”里灰溜溜退场。

影片的开场便颠覆常规，导演没拍一部堆满档案、专家访谈的“正经历史片”，而是手持摄像机走上里耶卡街头，随机询问路人是否知道“邓南遮”。

多数年轻人一脸茫然，少数老人嘟囔着“一个法西斯分子”。这种集体失忆与刻意遗忘成为贝济诺维奇创作的起点。

他邀请环卫工人、退伍老兵、朋克乐手甚至路过的老人扮演历史角色，轮流戴上光头头套，穿上军装，模仿邓南遮的做派。他们用一种近乎失传的意大利语方言朗读宣言，扮演着举枪的“军团士兵”在今天的超市门口重演当年的抢劫场景，举着智能手机与游客自拍。

原本被意大利语境里捧为“爱国诗人”的邓南遮，在这些普通人的演绎下，少了神性，多了荒诞。

他不再是教科书里那个遥远的历史符号，而是个爱装腔作势、沉迷自我表演的“小丑”。就像电影里某个场景，“邓南遮”站在空无一人的广场上发表演讲，只有一只流浪狗路过，他却依然念得慷慨激昂。

影片穿插了邓南遮时期留下的上万张宣传照片。

这位迷恋自我造神的诗人喜欢用影像精心编织个人神话，割下鹰头雕塑、标本鸭嘴兽、赤身披罗马长袍的士兵……贝济诺维奇却让现代市民笨拙地模仿这些姿态。

当历史影像与粗糙Cosplay并列时，权力精心构筑的崇高感瞬间崩塌，只剩下草台班子一地鸡毛的荒诞。

影片反映了历史话语权的争夺。

在意大利，邓南遮被奉为爱国诗人，的里雅斯特市甚至为他新立雕像，而在克罗地亚，他是占领者、是法西斯。

导演没有选择单一批判视角，而是共同表现两种叙事。导演把这两种记忆摆在一起，让观众自己看，历史从来不是非黑即白，而是被不同人记得、遗忘、改写的故事。

意大利游客面对镜头坦言“他是法西斯”，而里耶卡青年却反问：“我们为什么要在学校学这段历史？”

一名市民说：“他们（意大利人）总说邓南遮是浪漫的革命者，因为他们不用住在被占领的城市。”

电影形式本身就是一场反抗。导演选择用纪录片+剧情片+街头戏剧+档案影像的混杂体裁对抗单一历史叙事。

利用这种“不纯粹”的形式，来反讽邓南遮的“纯粹意识形态”影片结尾，狂欢节人群涌上里耶卡街头，导演用这场跨越百年的市民庆典宣告，历史终将归于人民，而非野心家。

本片新颖独特之处在于用笑声解构了权力的严肃面具，用市民的笨拙表演撕破了历史的神圣外衣。

通过普通人的视角来记录比较符合人民史观。用最荒诞的方式，说出最严肃的真相。历史不是庙堂之上的教科书，而是街头巷尾的鲜活记忆；不是伟人的独白，而是普通人的合奏。

真正的历史永远属于那些拒绝遗忘、敢于嘲弄、认真生活的普通人。

市民戏谑重演历史，

撕碎权威造神叙事。