美术名作果然不是看颜这么简单

[樱花R]2023年5月在南昌市美术馆邂逅了意大利文艺复兴时期的画作后，就一发不可收拾，对世界的美术名作充满了兴趣和好奇。 -而在世界历史上留名的画家身前有着怎样的经历，他们创作的热情基于什么，又对于文化有着哪些贡献，一直在我脑海中盘桓。 [樱花R]在看到《世界美术名作二十讲》时，犹如火星撞上了地球，我我的种种疑惑在这本书里找到了答案。 [打卡R]书中是以人名和他们的创作风格来进行讲述的。一共二十讲，文艺复兴的三杰各占了三讲，伦勃朗的画作和刻板画分为占了一讲，也许这几位也是作者傅雷更为钟爱的作家吧。 [打卡R]文艺复兴时期鼎足而立的三杰，莱奥纳多·达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔的作品在此书中都有涉及。 [打卡R]作者在书中分别用一个词道出了他们的艺术特色。莱奥纳多“深”、米开朗琪罗“大”、拉斐尔“明媚”。 [打卡R]在西方的画作里常常能看到“裸体”。我们认为这是“露”、是羞耻，但是在西方艺术上却代表了宇宙间最为理想的美。在外表下潜藏着心灵的力量与伟大。 [樱花R]普通人看画往往是走马观花，如傅雷这样的评论家才是看到了艺术的灵魂。 [打卡R]傅雷在书中对《圣安东尼向鱼类说教》和《圣方济各向小鸟说教》两幅作品进行对比，从构图到画画的技巧到作品流露的真情实感以及当时的时代背景，令我对绘画的表现力有了更深的认识。 [打卡R]画家画一幅历史画，第一要选择能够归纳全部事情的时间。还要细心组织，衬托事实以小见大，题材也要在表明事实的举手投足里。 [爱心R][爱心R][爱心R]涂涂有话说：[爱心R][爱心R][爱心R] 看完这本《世界美术名作二十讲》我被里面的画作和艺术家作品的惊人表现力所震撼。我想起了达·芬奇笔下那一百多个形态各异、栩栩如生的鸡蛋，以及“铁杵成针”的道理。 一个人只要朝着心中的梦想前行一定能找到心中的那团锦绣，