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这谁还分的清长剧和短剧啊

飞驰人生里面特别感谢名单里面为什么会有王思聪？他在整个电影中并没有出场，我特意搜了一下，原来这就是土豪任性。《飞驰人生》片尾特别感谢王思聪，主要是两个原因：1.私人资源支持（最核心）-韩寒与王思聪私交很好-电影里地下车库飙车戏，取景地就是王思聪的私人车库-车库里的多辆豪车，也是他提供的私人收藏-这让赛车场景更真实、更有质感2.万达是投资方-万达影视是《飞驰人生》的主要出品/投资方之一-片尾也一并感谢了万达，王思聪作为万达相关人士，也在鸣谢里借了车库+豪车，加上万达投资，所以特别感谢。

醒来感觉长剧好像更亡荡啦

沈腾的400亿，告诉你一个道理：春节档，千万别跟他玩儿。大年初一，一天就干了6个多亿。上映两天，票房直奔8个亿。直接把整个大盘的近一半给吞了。你以为观众进电影院，就是图一乐？错了。韩寒这次精明就精明在，他用喜剧当个壳，里子还是那股“我还能跑”的劲儿，戳中了每个人心里那点不甘心。所以说，观众的口袋，从来都不是靠流量和IP就能掏空的。你得拿出真东西，讲一个能戳到人心里去的故事。这才是票房这桌牌上，唯一的硬通货。

导演为了收视率简直是煞费苦心啊

为什么古装剧里穿着肚兜看着很正常，而现实中穿起来就感觉不得体呢

原来周迅拍如懿传一开始是这个状态，为啥播出却那么浮肿。。。

央视老编导酒后吐真言，春晚40年，真正能镇场的女主持，就2个半。第一个，倪萍，递给她四张白纸，她眼泪照样往下掉。这不是演出来的情绪，是刻在骨子里的共情能力。当年春晚直播突发状况，没有台本没有提示，她愣是靠着真情实感稳住全场。全国观众跟着她的语气入戏，丝毫看不出背后是千钧一发的紧急。倪萍的厉害，从来不是念词标准、台风端庄这么简单。她把千家万户的年味、期盼、团圆全都揉进了几句话里。一开口就是年的味道，一站上台就是中国人最熟悉的春晚模样。第二个能镇住场子的，便是周涛。她身上自带大气端庄的质感，没有一丝浮夸，却压得住万人会场。无论是宏大叙事，还是温情环节，她都拿捏得恰到好处，从不出错。周涛是春晚舞台上的定海神针，严谨又从容。她的主持没有攻击性，却自带威严，让观众觉得踏实安心。四十年来能做到零失误、高口碑，这份功力少有人能复制。至于那半个，说的不是能力不足，而是定位特殊。她更像是锦上添花的存在，灵动有余，压阵稍欠火候。在顶级晚会的生死时刻，终究少了一点独当一面的底气。如今的春晚主持换了一茬又一茬，颜值亮眼，口齿伶俐。可总少了当年那两位的厚重感与感染力。漂亮的主持很多，能镇住场子、稳住人心的，却屈指可数。老编导的话听着随性，实则戳破了行业真相。主持不是念稿子，不是背流程，是在关键时刻托住整个舞台。能做到这一步的，四十年里，真的寥寥无几。各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。春晚感想倪萍倪萍智慧语录倪萍老照片倪萍访谈录倪萍即兴创作[祈祷]

追剧《纯真年代的爱情》这剧名的"纯真年代”是啥意思？刚出场的几个角谁"纯真”？先说说女主费霓（孙千饰），为了能被推荐上大学，主动请缨去照顾一个并不十分熟悉的同学，一个小姑娘为一个小伙子端屎端尿，用手巾擦身子。她完全不顾未婚女人的羞耻，目的就是“表现”自己，好让许红旗（刘敏涛饰）推荐自己上大学。这费霓的行为算“纯真”吗？再说说冯琳，她和男同事未婚同居，两人待在家里的夜里，遇上大暴雨天气，大树倒下，直接砸塌了房屋，去救他们的方穆扬被坍塌的重物砸伤后失忆。而冯琳根本不关心方穆的死活，只担心自己偷情的事被方穆扬看见，现在听说方穆扬失忆，暂时松了一口气，就希望他永远失忆。不仅如此，她还趁方穆扬没有康复前，建议许红旗提前公布推荐上大学人员名单，生怕在日夜照顾方穆扬的费霓被推荐上，她的目的是要让自己的未婚夫上大学。这冯淋简直就是一个没有人性的恶毒女人，她跟"纯真"不沾边！最后说说方穆扬的女朋友凌漪，她上大学的名额还是方穆扬让的，现在看到男朋友伤成这样，她没有半点难过，竟然同意让费霓继续照顾自己的男友，她走人了。这凌漪身上还有半点“纯真"吗？还有那个许红旗，似乎有权推荐厂职工上大学，她给费霓制定了一个又一个目标，她满口的大道理，身上早已没有一点“纯真”的味道了！友友们，看了第一、二集，你觉得剧名“纯真"应该怎么理解？剧中人谁"纯真”？那是一个“纯真年代”吗？

《老舅》杀青宴上，郭京飞偷偷结了6000块的账，一把按住正要掏钱的姚安娜。他开玩笑说：“你那点片酬，还不够我一顿酒钱。”这话听着糙，但懂的人都懂。当初《猎冰》被骂“资源咖”，姚安娜没辩解，直接把差评打印出来贴满墙，天天看。拍《老舅》时，沈阳零下20度，一场哭戏NG了十七遍，眼泪掉下来直接冻成冰碴，脸都冻伤了。转场时，她跟着场务一起扛设备，这些事，王千源、郭京飞这些老戏骨都看在眼里。前辈们心里有杆秤，他们看的不是你的家底，是看你肯不肯把自己往死里磕。能堵住悠悠众口的，从来不是背景，而是汗水和伤疤。

央视春晚刚结束，撒贝宁就被曝婚变？他拉着李白的手直接出现在机场，一句话没说，但全网都闭嘴了。你都不知道，之前网上怎么传的。说李白总回加拿大，俩人聚少离多，感情早亮了红灯。连春晚彩排老婆没来，都能被硬掰成婚姻危机。结果呢？人家春晚一结束，连庆功宴都没去，扭头就奔机场回家过年。镜头里李白笑得眼睛弯成月牙，撒贝宁全程拎着两个大箱子，那股子黏糊劲儿，根本演不出来。最高级的炫耀，从来不是社交媒体上的合影，而是万人瞩目后，我依然在机场等你回家。这才是成年人最硬核的安全感。

吴京这7个亿，压根就没打算赚回来。7亿的制作成本，票房得冲到20亿才能回本。结果大年初一排片直接被挤到第四，眼看就要血本无归。谁能想到，就靠着“拳拳到肉”四个字，硬生生从春节档杀出一条血路。票房预测从9亿，一点点爬到了15亿。吴京自己降片酬，把李连杰、谢霆锋这些老炮儿都请出山，就是不想让武侠片死在抠图和替身手里。所以，是吴京傻，还是市场病了？

果然被我猜中了，关晓彤和黄景瑜的新剧《岁月有情时》，看了四集，才发现，真的是一点没让人失望！故事放在90年代东北老厂区，满屏都是接地气的烟火气，没有悬浮滤镜，也没有狗血套路。黄景瑜演的孤儿张小满，在厂里吃百家饭长大，仗义又真诚；关晓彤演的厂长女儿严晓丹，有主见不娇气，完全跳出了以往的固定形象。比起满屏腻歪的偶像剧、勾心斗角的职场剧，这种踏踏实实讲普通人成长与生活的年代剧，看着太舒服了。剧情走心、演技在线、年代感拉满，越看越上头。不得不说，这部剧的质量真的太高了，肯定会大火！

明眼人都看得出来了，刘涛之所以能演妈祖，不是她演技有多好，而是她集天时地利人和。​你们知道吗？原来刘涛演妈祖之前，要去掷圣杯，她三次都是圣杯，成为了饰演妈祖的不二人选。妈祖题材剧集承载民间信仰，选角从不敢马虎，剧组严格遵循闽南民俗，赴湄洲岛祖庙以掷圣杯定人选，这是对文化最实在的敬畏。连续三次掷出圣杯的概率仅1/8，在民间信仰里，这是神明明确应允的信号，也让刘涛的出演多了一层不可复制的信仰加持。其他候选演员多次掷杯都未得连续圣杯，唯有刘涛以虔诚之心完成仪式，这份结果不是巧合，是民俗与选角的双向契合。当时刘涛正处人生低谷，接下这个角色既是机缘，也是责任，她放下顾虑，以敬畏之心对待角色，把信仰融入每一个镜头。拍摄期间她提前吃素、研读妈祖文献，与渔民同吃同住，用踏实付出接住这份“天选”，让角色立得住、观众信得过。有人说演技才是硬道理，可妈祖角色特殊，需要端庄气场、慈悲神态，更要契合民众心中的神圣形象，这不是单靠演技能弥补的。天时是剧集筹备的关键节点，地利是湄洲岛民俗的加持，人和是剧组、信众与观众的共同认可，三者缺一不可。刘涛版妈祖成为经典，从来不是某一个因素的功劳，是信仰认可、个人努力与文化尊重共同筑成的荧幕记忆。各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。刘涛刘涛演技蜕变史刘涛妈祖文化刘涛妈祖娘娘刘涛祭妈祖

印度电影《懦夫》抄袭周星驰《功夫》片段！完全照搬。这已经是赤裸裸的侵权，但印度电影人完全没有顾忌，周星驰也真的拿它们没办法。可笑的是，还有印度人认为这个桥段是印度创作的，是周星驰模仿了他们。印度这部电影是2015年2月27日上映的。而周星驰电影《功夫》是2004年上映的。这部电影让印度观众笑破了肚皮，认为它们的电影人非常有创意。

明眼人都看得出来了，刘涛之所以能演妈祖，不是她演技有多好，而是她集天时地利人和。你们知道吗？原来刘涛演妈祖之前，要去掷圣杯，她三次都是圣杯，成为了饰演妈祖的不二人选。2012年电视剧《妈祖》正式筹拍，剧组没有按照行业常见方式敲定主演，而是抱着极大的诚意与敬畏，专程前往湄洲岛妈祖祖庙，用当地传承千年的掷筊杯民俗，来决定最适合出演妈祖的人选。刘涛当初接到这个角色邀请时，内心充满顾虑，第一时间选择了推辞。她非常清楚，妈祖在海内外无数信众心中有着不可替代的神圣地位，一旦出演，责任重大，稍有不慎就是对文化与信仰的不尊重，因此她不敢轻易答应。整个掷杯仪式全程公开透明，没有任何刻意安排，也不存在暗箱操作。庙祝、剧组工作人员以及当地信众共同在场见证，每一个环节都遵循传统规矩，完全以最虔诚的方式进行，只为求得最真实的结果。刘涛怀着恭敬之心焚香祈愿，随后三次掷出筊杯，每一次落下都是象征神明应允的圣杯。三连圣杯的概率仅有八分之一，在民俗仪式中本就极为难得，也让现场所有人都感受到了这份难得的机缘。刘涛在后来的公开采访中明确证实过这件事，她坦言，如果仪式结果不允许，自己绝对不会出演这个角色。这份发自内心的敬畏，不是刻意表演，而是她对待传统文化最真实的态度。接演之后，她没有丝毫松懈，更没有把这当成一部普通的古装剧。她提前很长时间吃素静心，认真查阅妈祖相关的历史记载与民间故事，从眼神、手势到整体气质，一点点打磨，努力贴近角色本身。拍摄过程整体格外顺利，原本预报的恶劣天气多次在开机前好转，大量难度高、风险大的海上戏份全都安全完成。整个剧组都保持着敬畏之心，也让拍摄氛围格外平和安稳。这部剧播出后热度极高，在央视创下了非常亮眼的收视成绩，成为当年家喻户晓的经典作品。直到现在，依然有很多观众会反复回看，成为几代人记忆里难以超越的神话剧。很多人简单把刘涛的成功归结为运气，这其实非常片面。三连圣杯只是一个充满仪式感的开端，真正让她站稳这个角色的，是长期的敬业、用心和对信仰的尊重，缺一不可。现在的影视圈，选角常常被流量、话题度和资本左右，像这样尊重传统、遵从民俗、敬畏文化的选角方式已经非常少见。也正因为如此，这个故事才显得格外珍贵，更有说服力。这些年，刘涛一直没有中断对妈祖文化的宣传与推广，用自身影响力让更多人了解这份优秀的传统文化。她用长久的行动证明，当年的机缘，不是一时的巧合，而是一份长久的责任。所谓天时地利人和，从来不是凭空而来。时代的机遇、剧组的尊重、传统的加持，再加上刘涛本人的虔诚与努力，才共同成就了这一版深入人心、无法被替代的经典妈祖形象。各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。

明眼人都看得出来了，刘涛之所以能演妈祖，不是她演技有多好，而是她集天时地利人和。当年拍《妈祖》，剧组特别尊重传统民俗，特意去湄洲岛祖庙掷圣杯选角，刘涛一开始还不敢接，怕亵渎神明。没想到她一出手，连续三次都是圣杯，概率极低。更巧的是，掷杯瞬间阴云散开，一道阳光正好落在她身上，在场的人都觉得这是妈祖认可的信号。其实这不是玄学，而是敬畏心与缘分的契合。刘涛自带端庄慈悲的气质，又足够虔诚，才让大家打心底里认可。再加上最近湛江的事，更能看出妈祖文化在大家心中的分量。你觉得刘涛版妈祖是不是最经典的？这算不算真正的天选之人？

鹤男这是要拍什么新剧吗？这是啥风格ya

能说吗总感觉拍吻戏吃亏的都是女演员，更别说这种男的伸舌头的……怎么不算是工伤呢

当年都市剧“欢乐颂”中五位明星的一张留影

看完《飞驰人生3》，才知道为什么口碑两极分化？1，两个小时的电影，前一个小时是讲职场潜规则，后一个小时直播赛车，不喜欢的人毫不犹豫打差评，喜欢的人则爱不释手；2，看到沈腾，很多人以为是喜剧，但这部电影几乎没有笑点，只有几句幽默风趣的对话；说白了，《飞驰人生3》就是一部把车迷宠上天、却把普通观众晾在路边的“极端分裂片”，口碑两极分化简直是注定的结局。今年春节档我算是把两部重头戏都看全了，初一的《镖人》有多惊艳，今天的《飞驰人生3》就有多让人五味杂陈。同样是系列作品，《镖人》把武侠片的魂拍活了，而这部《飞驰人生3》，却让我媳妇看了没半小时就困得睡过去，一睡就是一个小时，醒来接着看居然也没落下什么剧情，我全程看完，最大的感受就是两个字：平淡。遥想当年《飞驰人生1》上映时，我在电影院里看得心潮澎湃，那种热血劲儿好久都没散，可到了第三部，这份感觉彻底没了。这种割裂感，从电影的第一分钟就开始了，整部两个小时的时长，硬生生切成了毫不相干的两半，前一个小时完全是职场潜规则的流水账，讲车队重组、资本博弈那点事，节奏拖沓得像老牛拉车，那些所谓的职场斗争设计得太过幼稚，完全没有第一部里那种小人物挣扎的真实感。后一个小时则直接切换成了“赛车赛事直播”，无人机贴地跟拍、砂石飞溅的镜头确实够硬核，可对于非车迷来说，看久了只剩耳膜发震，毫无情感共鸣。这种极致的反差，让不喜欢的人毫不犹豫打差评，而偏爱赛车的观众却对这份纯粹的实拍质感爱不释手。更让人落差拉满的，是沈腾的存在，看到沈腾主演，谁不是冲着春节档的喜剧效果去的？可这部电影里，他的喜剧天赋被彻底封印，全片几乎没有一个完整的笑点，只剩下几句零散的幽默对话，撑不起任何喜剧氛围。我身边不少观众都是抱着笑一笑的心态进场，结果全程面无表情，这种预期的落空，成了很多人打差评的关键原因。最让我无法接受的，还是那些侮辱专业赛车手智商的低级错误，以及莫名其妙的夺冠结局。作为顶尖的专业赛车手，比赛中居然会出现安全带卡住、汽车前盖突然掀起遮挡视线、最后关头没油的离谱状况。要知道，真实的职业赛车对车辆的检查严苛到极致，这些失误别说国际大赛，就连业余比赛都很难出现，扎堆出现在主角车上，实在太刻意。更离谱的是张弛的夺冠，全程没有任何合理的战术铺垫，既没有展现出超越对手的技术细节，也没有令人信服的逆风翻盘逻辑，就这么稀里糊涂赢了，看得人一头雾水，完全没有前作夺冠时的热泪盈眶。据说现在豆瓣评分已经从开分的7.6分还有下滑的趋势，而抖音上的评分却高达8.8分，这种“平行时空”般的评分差，精准划出了车迷与普通观众的鸿沟。不可否认，韩寒拍赛车的功底依旧在线，那近一个小时的实拍赛车戏，堪称国产赛车片的天花板，可他似乎忘了，电影不是只拍给赛车迷看的。这个系列走到第三部，明显已经透支了最初的情怀与创意，我真心希望没有《飞驰人生4》了，韩寒其实有很多优秀的作品，他的镜头语言和叙事风格都很有特色，不如换一个全新的题材，或许能带给我们新的惊喜。以上只是我个人的观影感受，毕竟一千个观众心里有一千个哈姆雷特，你觉得《飞驰人生3》是热血封神还是平淡拉胯？欢迎在评论区留下你的看法。

陈小春再登春晚，分享央视盒饭～

将门独后还原度他俩非要演这部剧到底是为啥啊不能说一毛一样，只能说毫无关系。。

杨幂啊，实在不行你别演电视剧了，主要是大家看不下去了，你都39岁了，身材状态还这么好，干脆去演电影吧，肯定能演出大片女主的范！看了《惊蛰无声》里的女特务，又美又飒，冷艳又有张力，每一帧都是大片质感，眼神里全是故事感，十几年如一日的状态，简直像吃了防腐剂。电视剧的小情小爱根本装不下你的气场，电影大银幕才是你的主场，高级脸、强气场、绝佳体态，随便一站就是女主范儿。真心希望杨幂多扎根电影圈，别浪费这得天独厚的优势，大银幕才配得上她的惊艳。要我说啊，杨幂就该多演电影，她的身材和气场真的太适合了。

我承认她演技出色，但要说她漂亮，我实在不敢苟同。曾经喜欢她，是因为她精湛的演技，还有她从不涉足综艺的低调。可如今，她找了个20岁的小男友，还四处炫耀，这让我对她顿生反感。颜丙燕，虽说不能算丑，但着实不招人喜欢，看着总觉得哪儿不对劲，不清爽、不利落。即便年轻时，她也从未有过惊艳的美貌，如今步入中年，反倒愈发高调张扬了。

《战狼3》迟迟不来，不是吴京怂了，而是他捅了个天大的马蜂窝。你想想，当年《战狼2》一脚踹开大门，卷走57亿票房之前，谁敢想爱国这碗饭能这么吃？是他一个人，硬生生把这片荒地，踩成了一条谁都能来跑两圈的高速公路。路修好了，一堆人冲上来抢道，他自己呢？扭头就去《流浪地球》开飞船，跑去《镖人》里耍大刀，愣是没在原地吃老本。那部磨了快十年的续集，他比谁都清楚，时代变了，再拍就不是那个味儿了。开路的是他，守路的不是他；点火的是他，煽风的不是他。你不能一边享受他开路带来的红利，一边又回头骂他脚印太脏。

都以为吴京这次要栽了，没想到，打脸来得这么快。大年初一，票房刚过亿，排片被沈腾和张艺谋死死压着。一堆人等着看笑话，说武侠片已死，7个亿投资打了水漂。结果呢？第二天跌幅最小，第三天直接反超，成了春节档唯一逆跌的片子。影院里全是“卧槽”声，吴京的刀，李连杰的棍，张晋的双刀，拳拳到肉，没有一个替身。网上风向全变了，都在刷“我承认之前对吴京太大声了”。这么硬的武侠片，现在是不是真的看一部少一部了？

7亿成本打水漂？不！这两个女人让《镖人》票房逆天翻盘，观众直呼内行。大年初一，吴京新片被骂惨，剧情拖沓，可你知道吗？越剧女演员陈丽君、李云霄，她们用戏曲身段把大漠打戏演活了，一招一式震碎流量明星的滤镜。不是靠颜值，而是凭真本事，她们让传统艺术在大银幕上炸裂，观众不是瞎子，江湖只认真功夫。

其实好看是个硬指标，剧外好看剧内难看多半是演技的问题。

连续多年上央视春晚，今年缺席了，不知道是不是骂他的人太多了