极简主义的核心是剔除所有不必要的元素，只留下最本质、最有力的部分。黑白摄影则进一步强化了这种本质，因为它排除了色彩的干扰，让我们专注于形状、线条、质感、对比和情感。

那么今天就给大家介绍几个拍摄极简黑白作品的小技巧：

1. 培养“极简之眼”

（1）简洁背景

天空： 特别是多云或蔚蓝的天空，是极佳的天然背景板。

墙面： 纯色的白墙、有纹理的水泥墙、斑驳的旧墙都充满故事感。

水面： 平静的湖泊、海洋，甚至可以利用雨后地面的积水倒影。

大地： 雪地、沙滩、大片草地。

极简建筑： 现代美术馆、纯色建筑内部等。

（2）发现点、线、面

线条： 寻找强烈的、引导视线的线条。如建筑的轮廓线、道路的延伸线、阴影的分界线。线条可以分割画面，创造节奏和动态。

形状： 关注几何图形。一扇圆窗、一个方形的门、一个三角形屋顶。在黑白世界里，形状的力量远超色彩。

纹理： 剥离颜色后，物体的质感会凸显。粗糙的树皮、光滑的水泥、褶皱的布料，都能成为画面的主角。

（3）利用负空间

“负空间”就是主体周围的大片留白。大胆地让你的主体只占据画面的一小部分，留下大量的空白（天空、水面、墙面）。

这能营造出孤独、宁静、广阔的氛围，给观众留下想象空间。

（4）光影

侧光： 能很好地塑造物体的立体感和纹理。

逆光： 可以将主体变成简洁的剪影，非常适合表达形状和轮廓。

高对比度光线： 晴朗天气下的强烈光影，能创造出戏剧性的黑白效果。

柔和光线： 阴天时的均匀光线，适合表现细腻的影调和质感。

2. 拍摄技巧

（1）构图

遵守三分法则： 将画面的关键元素（点或线）放在交叉点上。

尝试居中对称： 对于具有强烈几何感的主题，放在画面正中央能带来稳定、平衡的感觉。

引导线构图： 利用线条将观众的视线引向主体。

留白构图： 刻意在主体视线或运动方向的前方留下大量空间。

（2）相机设置建议

使用RAW格式： 这能保留最多的图像信息，为后期调整影调提供巨大空间。

相机黑白模式： 你可以将相机设置为“单色”模式，这样在取景时就能直接看到黑白效果，帮助你更好地观察光影和构图。但请记住，RAW文件依然会保留色彩信息。

低ISO： 尽量使用低ISO，以保证画面的纯净度，减少噪点（在黑白照片中，噪点会变得很明显）。

3. 后期处理

（1）转化为黑白

不要简单地去色。使用Photoshop或Lightroom中的 “黑白调整图层” 或混合器。你可以分别调整不同颜色在黑白照片中的明暗度。例如，可以让蓝天变得更暗以突出白云，或让绿色的植物变得更亮。

（2）调整影调

对比度： 适当增加对比度，让黑白分明，照片更“透”。但要注意保留细节。

曲线工具： 这是最强大的工具。通过拉一条S型曲线可以增加对比度；提亮暗部或压暗高光可以调整画面氛围。

层次感： 一张好的黑白照片应该有纯黑、纯白和丰富的中间灰色调。检查你的直方图，确保影调层次丰富。

（3）二次构图

裁剪： 在后期时再次审视构图，通过裁剪去掉边缘干扰物，让画面更极致。

修复工具： 使用修复画笔或克隆图章工具，去掉画面中微小的瑕疵，比如传感器灰尘、背景上一个不起眼的垃圾袋等，让画面达到极致的干净。

今天的内容就到这里了~