我不想把AI内容课变成一个，就只是讲提示词堆砌，到最后就是教你如何用即梦做一个画面看起来很炫，但其实毫无灵魂的内容。

我希望能够在两天时间里面，把编导的思维融入到提示词中。但大家知道吗？本质上，所有离开内容核心的AI内容课，都是耍流氓。我不觉得现在这些没有若干年内容沉淀的人，仅仅的只是学习了AI提示词，就能把内容这件事情做好。

你总得有几年内容一线的操盘经验吧？要不然你就是一味地渲染内容工厂，只是为了多而忽略了质量本身，流水线产生的垃圾那是1万份垃圾。

比如我们讲AI编导，就会把下面几个点融入进去。

1.用镜头包围动作把运镜头写在动作前面（“低角度镜头缓慢推进”在前面，人物动作在后面），等于告诉AI所有动作都是在同一个画面里被“拍”的，而不是拼出来的。更进一步，把自己想象成一个整体，让人物对着“镜头”做动作，方向感就不会出错。→结合点：这是“让提示词有导演”最落地的一个技巧，建议开始实操前期。

2.景别控制心理距离，焦段控制空间情感“去参与化”，适合孤独与宿命感；中景最接近真实的社交距离，适合叙述；特色是情绪战士，但没有铺垫会宽度生硬。广泛制造侵略与不安，中长焦制造统一与高级。景别和焦段要服务于同一个情绪目标。→结合点：可成“情绪-景别-焦段”对照表，作为课程的带走箱子。

3.空镜是叙述的呼吸摇晃的烛火、停在门外的脚步声，互相替讲故事。空镜有三个标准位置：一场戏开始前交代环境、重要台词后留情绪消化时间、两场戏之间做转场——这也是把AI视频做长的关键方法之一。→结合点：15-30展开剧情正需要空镜控制节奏，与你们“不是做短剧，而是后面短剧精髓”的设计自然配合。

4.消除摆拍感的三个反常识画面假往往不是提示词的错，而是：首帧构图太完整（观众结果不是过程）、运镜太平滑、人物动作和镜头同步。解法是让镜头“寻找”画面、给运镜加节奏顿挫、让人物看到先动镜头后跟。→结合点：这组视角非常适合作为“为什么你的视频突然假”的诊断框架。

7月23号杭州见，各位。AI编导课都开了十几期了，内容越来越深了。

高能温馨预警，新手小白，零基础创业者就不要来了，这个不适合你们。